
让你写乐队,你写孤独摇滚?林临后藤独番外+结局(藏晚风)剧情介绍_让你写乐队,你写孤独摇滚?精彩试读
一、故事梗概
故事发生在龙国帝都的第一届动漫制作人海选比赛现场,比赛以直播方式进行,108名新锐动漫制作人参加,采用先进AI技术辅助创作。舞台上贝宁进行开场介绍并邀请了三位特邀评委,分别是著名动漫公司董事长沈乐、金牌制作人刘宇、霓虹自治省的动画前辈宫俊等,还有66位业界资深从业者参与评审。
林临在酒店大床房醒来,发现自己穿越到参加这场比赛的选手身上。他本是普通985动画专业硕士,虽对动漫制作不太精通,但考虑到前身的努力以及比赛的诱人奖励,决定继续参赛。他发现脑海里前世看过的动漫记忆变得清晰,加上前身的学习和AI创作头盔,有信心复现前世优秀动漫。
比赛的创作主题是“青春与乐队”,这一主题对选手挑战很大。林临在众多前世乐队动画中选择了《孤独摇滚》,开始创作后他的速度很快,先是创作人设图,他画的角色立绘引发观众各种讨论,评委也进行了不同解读。之后他创作了几首动画中的歌曲,最后借助AI创作头盔呈现出第一话的剧情。剧情以女主后藤独的孤独成长经历展开,从她小时候的孤独,到因看到乐队采访受到触动决定练吉他,再到三年后虽吉他技术不错但依旧孤独,各种情节如在学校试图寻找乐队伙伴失败等,将后藤独社恐的形象刻画得入木三分,同时也展示了林临在剧情创作、音乐创作、人物刻画等方面的能力,而评委们也针对他的作品不断给出专业的评价。
二、内容解答
问题:林临为什么会穿越?答案:文中未提及林临穿越的原因,无法准确回答。
问题:为什么林临选择继续参加比赛?答案:因为他考虑到前身的努力,如果退赛前身会不甘心,而且他交了报名费。此外,他脑海里有大量这个世界没有的优秀动漫记忆,加上前身多年的动漫制作学习和可以复现记忆的AI创作头盔,他有自信能完成比赛,所以选择继续参加。
问题:为什么林临选择《孤独摇滚》作为参赛作品?答案:林临想到前世的乐队动画《孤独摇滚》《Mygo》《GBC》以及《轻音少女》,他认为《Mygo》是小圈子狂欢不适合大众评选,《GBC》质量不稳定且结尾仓促、部分剧情有争议不适合大赛,《轻音少女》与乐队主题有出入,而《孤独摇滚》是少女乐队题材的巅峰之作,所以选择了它。
问题:为什么说乐队番创作难度大?答案:根据刘宇的说法,乐队番创作难度大是因为乐队不是一个人而是一群人,需要创作数个性格迥异的主人公,这种群像写法增加了创作难度;并且音乐是乐队番最直观的体现,在比赛现场选手只能依靠自己制作音乐,这很考验选手在音乐制作方向的能力。
问题:为什么观众看不到选手的剧情梗概和曲谱?答案:文中未提及原因,无法准确回答。
问题:为什么宫俊认为林临对女主社恐形象刻画得入木三分?答案:因为林临用各种贴近生活的案例来展现女主社恐的形象,比如女主在教室的种种表现,从带着乐队周边暗示别人和自己搭话,到在教室无人理会时的怯弱反应等情节,所以宫俊这样认为。
问题:为什么宫俊说林临番剧前8分钟的写法在寻常番剧中是大忌?答案:因为在正常季度番中,每一帧、每一句对话都很宝贵,往往开篇三分钟内主角就要进入主线剧情。而林临却用了将近8分钟来凸显主角的心路历程,这与常规做法不同。
问题:为什么宫俊又说林临番剧前8分钟的写法虽然是大忌但并不单调?答案:因为这种写法符合剧情的波浪式变化,也就是一段剧情对情绪的挑拨,有起承转合,例如压低情绪(讲述后藤独的孤独状态),再拔高情绪(引出吉他主动改变),然后再压下情绪(三年冰冷现实),虽然都在讲主角社恐特质但剧情不单调。
三、小说点评
这篇小说构建了一个充满创意的故事场景,将穿越元素与动漫制作比赛巧妙融合。在人物塑造方面,通过林临的内心独白和他的创作过程,生动地展现出一个非传统意义上的动漫爱好者在特殊情境下的应对和成长。众多配角如评委们也各具特色,他们的专业点评不仅展示了各自的性格,也增加了故事的专业氛围。
情节设置上,比赛主题的公布、林临的创作思路以及作品呈现过程中的层层递进,吸引读者不断深入阅读。尤其是对林临创作《孤独摇滚》动画过程的描写,从人设创作到剧情推进,再到评委和观众的反应,紧张与有趣兼具。小说还巧妙地穿插了观众在观看过程中的弹幕和讨论,增加了故事的互动性和现实感,仿佛读者也置身于直播间观看比赛,是一篇很有吸引力的小说。
四:《让你写乐队,你写孤独摇滚?》林临后藤独精彩内容:
就在这时,附近忽然传出了几个学生的声音,吓得小孤独心脏怦怦跳,忍不住找个角落藏进去。
“不好,现在要是被人笑话了,何止是精神崩溃,我会直接灰飞烟灭的!”
与此同时,红发少女从窗边远远的看了一眼正在飞速逃跑的小孤独。
“吉他?”
“呐,喜多?怎么了?”
“抱歉抱歉,怎么啦?”红发少女回过神来,追了上去。
【吉他比人有辨识度】
【吉他酱(幻听)】
......
夕阳下的小公园里。
小孤独背着吉他,坐在秋千下,低头郁郁。
‘唉,其实我知道的,指望别人是不可能心想事成的。’
她抬起头,看到了远处长椅上独自一人坐着的中年人,不由脑补起来。
‘来这地方的人跟我一样,心中都怀着孤独啊,那个人肯定跟家人分居......’
下一秒。
一个可爱的小女孩忽然出现在屏幕里。
“爸爸!”
一旁的妻子温柔道:“抱歉,我来晚了。”
中年人嘴角挂着温和的微笑:“没事没事。”
小孤独破防了。
‘居然是典范级和睦家庭!!’
‘对不起,我不该擅自把你和我归为一类人!’
夕阳下,小孤独的背影显得格外落寞。
她拿出手机,看了一眼自己的粉丝账号。
“啊,粉丝数上3万了......啊,就是说啊,我的容身之处果然只有网络吧?”
小孤独呆呆的看着自己的账号。
“有点,不想去学校了。”
【不知道为什么,看着好压抑】
【这一刻,小孤独的内心防线应该已经彻底被摧毁了吧?】
“啊!吉他!!”
就在这时,一个黄色侧马尾少女忽然发现了躲在公园角落的小孤独,一脸兴奋的越过护栏,跑到了小孤独身边!
主评台上,宫俊忍不住拍了拍桌子,拍案叫绝:
“好!这段写得真好!”
宫俊有些激动的说道:
“孤独摇滚这部番的前半部分,用了八分钟的时间来讲述本部番的主角后藤独,但是不知道大家是否发现了,其实这前八分钟,除了介绍背景和角色设定以外,什么都没做!”
“哦?”贝宁一旁搭话道:“宫老师认为这种写法有什么问题吗?”
“问题?当然有问题了,而且问题很大!”宫俊继续说道:“大多资深的动画制作人,会用每一句对话、每一个动作来凸显出主角的核心人设。这是为什么?”
“答案是在正常的季度番中,每一帧、每一句对话都是非常宝贵的资源,往往开篇三分钟内,主角就要进入到这部番的主线剧情。
然而在这部番剧里,6号选手却整整用了将近8分钟的时间来凸显主角小孤独的心路历程,这在寻常的番剧中是大忌。”
“说到底,观众的耐心都是有限的,频繁的进行同样的演出,是对观众耐心的挑战。然而大家回忆一下,在这部番中,是不是许多情节都让人会心一笑又格外揪心?”
贝宁一脸恍然大悟,捧眼道:“哦,我懂了。宫老师的意思是,6号选手这部番的节奏和其他的有所不同?”
“没错。”宫俊笑着道:“虽然前8分钟,在整体上讲的都是后藤独社恐这个特质,但剧情来说却并不单调,很符合剧情的波浪式变化。”
“什么是波浪式变化?”
“简单来说,就是一段剧情对情绪的挑拨。所谓剧情,说穿了就是起承转合,压低情绪。
主角想要达到一个成果,就不能让她轻松得到,而是要经历一番波折,最后再绝境翻盘。”
“例如本番中,开局就是一个低谷,给大家讲述了后藤独从小的孤独状态,然后再引出吉他,主动改变将观众情绪拔高,再瞬间用三年冰冷现实将情绪压下去。”